天净沙·秋思爱上古诗马致远

大家好，下面小编给大家分享一下。很多人不知道，天净沙秋思爱上了古诗《马致远》。下面是详细的解释。现在让我们来看看！

本文谈的是秋思马致远的古诗词和天津沙秋思马致远的对应知识点。希望对你有帮助，也别忘了收藏这个站点。

本文内容列表:

1、马致远的《秋思》表达了他什么样的思想感情？2、秋思(元曲)马致远诗3、天净沙·秋思古诗词4、马致远《天净沙.秋思》诗句5、马致远《天净沙·秋思》的古诗赏析

马致远在秋思表达了怎样的思想感情？

悲伤和哀伤的情绪。悲秋是人们面对秋景时的一种悲伤、难过的情感体验。因为秋景(尤其是深秋)大多是寒冷、萧瑟、阴郁的，伴随着黄昏、夕阳、落叶、枯枝，成为万物衰败的象征。所以秋景一方面确实能给人一种身体上的冰冷感，另一方面也能引发人们内心固有的各种悲伤。天净沙秋思元代:马致远枯藤老树昏啼，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，肠断人远。延伸资料:欣赏从这首歌的歌名来看，是一首悲秋之作。但整首歌中没有一个秋字，却在读者面前展现了一幅萧瑟动人的秋郊画卷。诗的前三句，“老藤隐隐，小桥流水，老路细细。”都是写风景的，这些风景词都是情话。作者巧妙地利用景物营造了一个非常典型的环境，使人感到画面生动，在浓郁的秋色中，有一种无限的伤感和凄凉的情绪。《小桥流水》本来是一个引人入胜的清幽之地，但当它穿插了许多“死藤”、“老树”、“黑鸦”的意象后，就起到了以快感写悲情的作用，进一步体现了离人归家的孤独与悲哀。最奇妙的是在“马”字前加了“瘦”字，别出心裁:我想不写人而写人的瘦，通过写马来衬托人的瘦和穷，从另一个侧面表现了游子旅途的艰辛。读着觉得苦，念叨着觉得更心。所以，看到这首歌，明白这首歌含义的人，一定会忍不住哭出来。最后两句，“夕阳西下，断肠人在天涯。”抒情的是诗人。《夕阳西下》点出了游子想家的具体时间，渲染了悲伤的气氛，为整首歌设置了广阔的背景，将眼前的一切形象作为一个整体，营造了一会儿空的场景，使作品整体呈现出由近及远空的排列顺序。整首歌是情景交融的:从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野一步步拓展，整首歌的主题以一抹清亮的笔触展露无遗，达到了前所未有的效果。因此，马致远的《景甜沙秋思》是一首不可多得的歌唱秋天和游子乡愁的佳作。

马致远的秋思(元曲)诗

天津沙秋思

年份:元作者:马致远

枯藤老树昏鸦，小桥流水。

古道稀稀，夕阳西下，断肠人在天涯。

分类标签:描述初中秋季旅行的诗歌

作品欣赏

【写作背景】一个远离家乡的游子，浪迹天涯，独自徘徊在萧瑟的秋夜。正是这幅画切入了这首歌的半辈子，表现了“秋思”。而这种情况应该就是作者当时的真实情况。

[注释]

黑乌鸦:黄昏时的乌鸦。

古道:一条古老而荒凉的小路。

断肠:指漂泊无聊的游子。

天涯:天涯，这里指异乡。

枯藤老树上，黄昏几只乌鸦，小桥下溪水潺潺，溪边几户人家。荒凉的古道上，西风萧萧，游子骑着骨瘦如柴的老马。夕阳西下，游子还在异乡漂泊。我不知道他的家在哪里。

-

[欣赏]

马致远是元代杰出的戏剧家和散文家，历来被认为是“秋思之父”萧陵《秋思》的杰出代表作。数百年来，它以“胜似盛唐奇景”(王国维《人间词话》)的艺术魅力而闻名于世。

马致远少年时热衷功名，但由于元朝统治者早期实行民族压迫政策，始终未能成功。可以说，作者几乎一生都过着漂泊的生活，注定了一生的苦闷和尴尬。

这是马致远的名曲，28个字画出一幅落寞的地方。这首曲子是由心碎的人感人的场景组成的。

前两句，枯藤老树让人昏厥，小桥流水，营造出一种阴冷萧瑟的氛围，展现出一种清新恬静的境界。这里枯藤老树给人一种萧瑟的感觉，已经是傍晚了。小桥流水，让人心旷神怡。这12幅字画展现了一幅深秋幽静的田园风光。古道随西风瘦瘦，诗人描绘了一幅秋风萧瑟凄凉的意境，给幽静的乡村地图又增添了一层苍凉。夕阳让这幅暗淡的画面多了几分萧瑟的光芒，加深了悲伤的气氛。诗人全篇只有28个字，将十种平淡无奇的客观景物巧妙地串联起来。通过枯、老、昏、古、西、瘦等词，诗人的无限忧虑自然包含在画面中。最后一句，断肠的人是天涯中的点睛之笔。这时，深秋乡村的画面上，出现了一个流浪者。夕阳西下的荒凉古道上，他牵着一匹瘦弱的马，在刺骨的秋风中漫步，心痛，却不知道自己的家在哪里。这首诗揭示了诗人的悲伤情绪，恰当地表达了主题。

天井沙秋思的古诗

1.《天净沙·秋思》是元代马致远所作的元曲。全文如下:

枯死的藤蔓，老树，微弱的乌鸦，

小桥流水，

西风瘦马。

太阳下山了，

心碎的人在世界的尽头。

2.翻译:

黄昏时分，一群乌鸦落在一棵藤蔓枯萎的老树上，发出凄厉的叫声。

小桥下，流水叮叮当当，小桥旁的农家乐袅袅升起炊烟。

古道上一匹瘦马迎着西风艰难前行。

夕阳渐渐失去光泽，从西边落下。

寒夜里，只有孤独的旅人在远方徘徊。

3.赞赏:

马致远年轻时热衷于成名。然而，由于元朝统治者的高压政策，他从未成功。他几乎一生都过着漂泊的生活。他也是抑郁尴尬了一辈子。所以我在旅途中写下了这首《天津沙·秋思》。

这首曲子的名字叫《秋思》，是一首悲秋之作。秋生易感性是中国文坛的古老传统。从屈原的《离骚》到现在。《乐记》说:“人动则物顺。”意思是外来的东西使人的内心感受活跃起来。那是什么能让外物移动呢？《诗》曰:“齐之兽感人，故摇其性情而舞。”他认为，这种能让事物动起来，从而动你的心的东西，就是‘气’。那是什么愤怒？古人认为宇宙有阴阳，正是它们的运行产生了宇宙和四时的早晚。比如夏天阳光最充足，所以植被茂盛。但到了顶峰就开始走下坡路，阴气逐渐产生，慢慢到了秋冬。秋冬季殷琦最重，所以植被下降。阴至极则转阳，阳生万物，百花齐放春满园。因为四季温度不同，自然景色不同，所以人们的心被这些变化所感动。春天草木的萌发使人联想到美，所以引起喜欢的心理。秋天植被的枯萎让人联想到生命的衰老和终结。所以会让人感到悲伤和难过。《离骚》中，屈原叹道:“日月忽不溺，春秋取其位。然草木散，恐美人迟暮。”宋玉在《九辩》中说:“唉，秋是灵！一片萧瑟，草木凋零凋零……”陆机《文赋》云:“悲叶落在金秋，喜在香春。”虽然他们生活在不同的时代，但他们的思想和感情是相同的。

再看他的风景:“又是黄昏，一天就要结束了。夕阳斜挂在山顶，想留下来，于是我不情愿地完成了当天的任务。眼前的景色真的很凄凉。葡萄树枯干，没有生命。树是千年老树，沙沙的西风正把它吹向生命的尽头。道是荒凉古道，马是羸弱瘦马。漂泊在天涯海角的人，怎么会对如此凄凉的景色不断牵挂？你看这小桥流水人家都那么平和宁静。如此甜蜜。而我的家乡和亲人离我那么远。哦，他们没事吧？天气变冷了。他们加衣服了吗？你买被子了吗？这一切都没什么好担心的。既然这么让人担心，我为什么不早点回去呢？为了所谓的未来？为了那个所谓的名气？那名气离我近吗？远吗？去北京的路有多长？我很困惑。在这个黄昏，在这条古道上。又是这样一个萧瑟的季节。我该不该继续追名逐利？还是会为年迈的父母服务？我自己也回答不了。我不得不在充满悲伤的漫长古道上徘徊……”这样萧瑟的景色让人处处心酸，再加上安详、温暖的小桥、流水，还有其他人作为对比，这就让心酸更深更难过了。写风景的美在这里妙不可言！

再看他的话:“枯、老、昏、古、瘦，接下来的话会让你觉得很担心，一句话就做不了自己。”至于文章，简直能让人落泪。最独特的是在马前写了‘瘦’字。美就在于你想写人的瘦而不写人。通过写马的瘦，你可以看出它们的瘦和它们的穷。旅途的艰辛。追名逐利的艰辛。读起来让人觉得苦涩，唱起来更让人觉得心酸。看这首歌不流泪的人，不知道是什么意思。

4.作者简介:

马致远(1250 -1321)，字千里，名东里(一字走远，后名东里)，汉族，多来自(今北京)，另一说(马致远是河北省东光县马祠塘村人，名东里，以表陶渊明之志)。他这一代人比关汉卿、白朴等人晚。他的出生日期应在至元(始于1264年)之前，他的死亡日期应在知止和泰定元年(1321-1324年)之间。他与关汉卿、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”，是元代著名的戏剧家、散曲作家。

马致远诗《天净沙·秋思》

天津沙秋思

【元】马致远枯藤老树昏啼，小桥流水人家。古道西风瘦子。夕阳西下，肠断人在天涯。

翻译

黄昏归巢的乌鸦栖息在枯藤老树的枝头，桥下潺潺的流水映出几户炊烟袅袅的人家。荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一个骑着瘦马的游子缓缓前行。夕阳已经西下，漂泊的游子还在远方。

马致远《天净沙·秋思》古诗词赏析

无论是在学校还是在社会上，每个人都收藏了自己喜欢的古诗词。古诗长短可长可短，押韵更自由灵活，不必拘泥于对仗和音律。什么样的古诗词好？以下是我收藏的马致远《天净沙·秋思》赏析。欢迎分享。

表达一个漂泊在外的游子在秋天思念家乡，厌倦漂泊的悲伤。这首诗的句法很独特。前三句全由名词短语构成，列举了九种景色，言简意赅，意味深长。全曲只有五句二十八字，语言极其简练但容量巨大，寓意深刻，结构精巧，跌宕起伏，被后人誉为“秋思之祖”。

原文:

天津沙(1)秋思

枯藤老树昏鸦②，

小桥流水③、

古道西风瘦马(4)。

太阳下山了，

心碎的人在世界的尽头。

句子注释

(1)天净沙:曲牌之名，属越调。又名《塞里秋》。

(2)死藤:枯萎的树枝和藤蔓。黑暗的乌鸦:黄昏时的乌鸦。昏:傍晚。

(3)人:农民。这句话描述了诗人对温暖家庭的向往。

(4)古道:一条古老而荒凉的道路。西风:寒冷、萧瑟的秋风。瘦马:一匹瘦马。

5]伤心欲绝的人:形容一个人极度悲伤，这里指的是浪迹天涯，极度悲伤的旅人。天涯:离家很远的地方。

白话翻译

枯萎的藤蔓缠绕着老树，枝头栖息着黄昏归巢的乌鸦。小桥下，流水旁有几户人家。古老而荒凉的路上，秋风萧瑟，一匹疲惫的瘦马载着游子。夕阳缓缓西下，极度悲伤的旅人还在世界的尽头徘徊。

整体升值

这首诗很短，只有五句二十八个字。整首歌里没有“秋”字，却描绘了一幅秋日郊区凄凉感人的画面，准确地传达了旅人凄苦的心情。这首成功的歌曲，被誉为秋思之父，从多方面体现了中国古典诗歌的艺术特色。

一、借景抒情，寓情于景，在景与情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。

中国古典诗歌非常注重意境的创造。意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，其本质特征在于情景交融、心物合一。情感与景物能否很好地结合，成为意境形成的关键。清代王夫之《姜斋诗话》说:“景名二，不可分。上帝对诗人是无限的。”王国维《人间词话删节稿》说:“一切景物词，皆为感伤词。”马致远这首诗的前四句都是写风景的，这些风景词都是感伤的词。“枯”“老”“淡”“瘦”这些词，让浓郁的秋色中蕴含着无限的忧伤和苦涩。最后一句“断肠人在天涯”更是妙如弯弯的眼睛，使得前四句描写的景色成为人们活动的环境，成为世界尽头断肠人伤感的导火索。歌上的风景，不仅仅是马致远旅途中看到的，更是他眼中看到的。但同时又是它的情感载体，是一种内心的东西。全曲有情，情中有景，构成了感人的艺术境界。

第二，用许多密集的意象来表达作者在旅途中的痛苦和对秋天的憎恶，使作品充满了浓郁的诗意。

意象是指诗歌中用来传达作者感情、传达作者思想的艺术形象。中国古典诗歌的特点是意象的使用复杂而密集。中国古代的许多诗人经常在他们的诗歌中紧密地排列众多的意象来表达他们的思想。马致远的这首歌明显体现了这个特点。短短的二十八个字里安排了十种意象，既是断肠人生活的真实环境，也是他沉重悲伤的载体。没有这些画面，这首歌就不会存在。

与图像的复杂性并存的是图像表达的单一性。在同一部作品中，不同意象的地位相对平衡，没有刻意突出的个体，它们的情感取向也趋于一致，即许多意象往往共同传达作者的同一情感基调。这首歌也是。为了表达他的忧郁和感伤的感情，作者在他的诗中选择了许多意象。这些意象能传达作者的内心感受，情与景的结合使作品中意象的情感取向一致而单一。众多的意象被作者的同一条情感线索连接起来，构成了一幅完整的画面。

意象的复杂与单一相结合，是中国古典诗歌意蕴深刻、境界和谐、诗意浓厚的重要原因。

古典诗词中意象的排列往往具有多而不乱、层次分明的特点，这是由于作者习惯于按时间和空的正常顺序排列意象。

有人把马致远的《天净沙·秋思》称为“平行意象组合”，但实际上，并置中还是有一定的顺序的。全曲共有十个意象，前九个自然分为三组。第一组自下而上排列；第二组由近及远排列；第三组是从遥远到现在的排列，中间略有变化。因为中间插入“西风”来写触感，改变描写角度，增加了形象的跳跃感，但这种跳跃还是局部的，并没有超出秋景的范围。最后一个意象“夕阳西下”是整首歌的背景，它把前九个意象全部集合在一起，造成了一次空的场景。由于同样是远视的产物，作品整体上也呈现出空由近及远的顺序。从老树到流水，到古道，再到夕阳，作者的视野是一步步扩展的。这也是形象秩序的表现之一。

第三，他善于加工提炼，以极其凝练的画法画出了一幅晚秋的游子之旅。

马致远诗歌《景甜沙秋思》中的意象并不新颖。其中“古道”一词最早出现在李白《秦怡鄂萧声言》诗中，“乐游园景区秋节，咸阳古道绝寂”。张松-阎的《壶中万里》也有“老柳关河，斜阳古道，风犹直”之说。董洁媛《西厢记》中有一首《赏花时》:“晚霞令林间静，夜啼啼，风袖飘飘，吹瘦马。一入天边，古岸荒凉，草枯霜降。我在照片中瞥见一个孤独的林端，它被浅浅的沙子覆盖着。一个老人抓了虾，跑过了桥。茅屋映花。”其中，有六个意象出现在玛曲。元代还有一首佚名诗《醉中天》(见《乐府新声》):“老树挂藤，晚霞映夕阳。森林里有微弱的声音。山色如画，我懒得套鞭催瘦马。夕阳西下，人们住在竹楼里。”还有六个和玛曲一样的形象。

显然，醉中天是超脱于赏花时的，仍有仿真的痕迹。两首歌的意象虽与马曲相似，但不如《天净沙·秋思》那样质朴、自然、脱俗。

马致远在创作《天净沙·秋思》时无疑受到了董曲的影响和启发，但他并没有盲目模仿，而是根据自己的生活经验和审美眼光进行了再创造。在景物的选择上，为了突出和强化悲凉悲凉的感情，他选择了十个最能体现秋天凄凉压抑的景物和旅人孤独忧郁的情怀的意象，将自己的感情浓缩在这十个意象中，最后以一抹阳光揭示了整首歌的主题。他删除了一些美丽的风景，但与表达的感情不一致。如草堂映花，晚霞映夕阳，地区如画，使全曲形象统一于表达情感。

马致远在单词和短语的训练中充分展示了他的才华。前三句话十八个字，都是名词形容词，没有动词。各种场景之间的关系及其各自的动态和形态，取决于读者根据图像之间的组织和排列顺序以及自己的生活经验的理解。这种奇妙的用字方式，在古代真的不多见。文《上善晨行》中“茅店鸡鸣月啼，板桥霜人行”与玛曲用字方式相似，但容量仍不及玛曲大。《马曲》用词的简洁性不能再降低，用最少的词表达丰富的情感是《景甜沙秋思》艺术成功的原因之一。

第四，采用悲秋的审美情感体验，表达游子的悲情，使个人感受获得普遍的社会意义。

悲秋是人们面对秋景时的一种悲伤的情感体验。因为秋景(尤其是深秋)大多是寒冷、萧瑟、阴郁的，伴随着黄昏、夕阳、落叶、枯枝，成为万物衰败的象征。所以秋景一方面确实能给人一种身体上的冰冷感，另一方面也能引发人们内心固有的各种悲伤。宋玉开创了以悲秋为主要审美体验形式的中国感伤文学。他通过描写秋天“草木凋零，凋零”的凄凉景象，表达了对人生事业的失意，他把自己面对秋天的悲凉心情描述为喜欢旅行，“孤独”和“寂寞/。这说明悲秋和悲旅在情感体验上有相似之处。宋玉以后，悼秋逐渐成为中国文人最常见的审美体验形式之一，并与生命体验的叹息紧密相连。杜甫的《我从三千里之外赶来。悲凉今秋”就是一个例子。马致远的诗也是。虽然歌曲中的形象并不新颖，表达的情感也并不新颖，但由于它用精炼的艺术表现手法表达了中国文人的一种传统情感体验，因而获得了不朽的生命力，能够引起后世文人的共鸣。

通过以上分析，我们可以看出，《天井沙·秋思》是中国古典诗歌中最成熟的作品之一。虽然它是元曲，但实际上它在许多方面体现了中国古典诗歌的艺术特色。

如果你想了解更多这方面的内容，记得收藏并关注这个网站。

以上解释了天净沙秋思爱上古诗词马致远。本文到此结束，希望能帮到大家。如果信息有误，请联系边肖进行更正。